SOMGENTBATART

ENS TRASLLADEM!!!

2008-12-02T23:31:00.005+01:00

Benvolguts,

Ja ereu uns quants els que m'havieu comentat que el wordpress ens permetria tenir un blog més àgil, dinàmic i útil per a les nostres intencions. He trigat una mica a decidir-me, però finalment ja ho tenim. A partir d'ara podrem parlar, discutir, reflexionar, aportar, mostrar, ensenyar, il·lusionar, educar... al bloc:

www.somgentbatart.com

De moment té un disseny senzill i encara hi ha poca informació (a banda de la que hem importat del blogspot). En les properes setmanes aniria molt bé que fessiu aportacions referides a aquelles coses que voldrieu que contingués el blog i també perquè no, aportant imatges i dissenys per tal de fer un blog col·laboratiu i a gust dels consumidors.

Una abraçada ben forta i fins ara!

PD: Per cert, que he aprofitat per canviar la contrasenya. Tots aquells que la vulgueu tenir per penjar material em feu arribar un correu.

Ismael

Actualització de la plantilla

2008-11-28T23:57:00.003+01:00

Hola!
Com podreu veure he modificat la plantilla de disseny del blog!
Espero que hagi anat cap a bé,

Salut

Albert

Inflatable Bag Monsters

2008-11-26T14:24:00.001+01:00

Laia

Recomanacions teatrals

2008-11-26T11:32:00.004+01:00

La cartellera a bcn en va plena:

ELS NOIS D'HISTÒRIA d'Alan Bennett
al teatre goya

direcció josep maria pou

L’obra se situa en una escola anglesa d’educació secundària, on un grup de joves es preparen per als exàmens d’ingrés a Oxford i Cambridge. Aquesta situació permet a l’autor qüestionar si l’educació s’entén com un camí cap a l’èxit o com un camí cap al coneixement i la maduresa vital. Es va estrenar el 2004 al Teatre Nacional de Londres sota la direcció de Nicholas Hytner i va causar sensació només posar-se en escena, fent després temporada a Broadway i acaparant nombrosos guardons, entre els quals sis premis Tony i tres Olivier.

EILEEN SHAKESPEARE de Fabrice Melquiot
al teatre tantarantana

amb Elena Fortuny

Què hagués passat si William Shakespeare hagués nascut dona?
Què hagués passat si William Shakespeare s’hagués dit Eileen Shakespeare?
Quantes veus de dones s’han perdut, s’han quedat a mig camí?
Com hauria estat la nostra literatura? I el teatre? I la història? I l’economia?
I, sobretot, qui són les Eileen Shakespaere avui?

i n'hi ha de moltes altres..!
barcelona en va ple!

Una mà de contes. En format web i amb propostes educatives!!!

2008-11-24T14:47:00.004+01:00

Hola,

Una gran notícia per a tots els que ens encanten les propostes dels i·lustradors de Una mà de contes. Ara podeu visionar tots els contes distribuits per tècniques, autors, orígen... I a més, hi ha propostes per treballar a l'aula. Una maravella, vaja!

Per visitar la web, feu clic aquí

Ismael

Les Salonnières

2008-11-22T19:03:00.002+01:00

Zona intrusa 2

2008-11-18T00:22:00.006+01:00

Aprofitant que el contenidor ja ha passat per l'escola i que potser els meus alumnes actuals en poden fer us (també els ex, eh!) us penjo els apunts del que va donar de si el workshop al que vaig assistir els dies 1 i 2 de juliol i en el que professors dels diferents instituts participants vam posar cullerada en el disseny del les activitats.

Ismael

ZONA INTRUSA 2
Workshop 1 i 2 de juliol
http://zonaintrusa2.pbwiki.com/

1a Sessió
1 de juliol de 2008

FUNDACIÓ ANTONI TÀPIES.
Rosa Eva Campos
Obra: Novel•la.

Es tracta d'un llibre d'artista en col•laboració amb el poeta Joan Brossa.

Tàpies presenta 31 litografies.
Brossa fa un treball sobre la identitat que es basa en la recopilació de documents i diplomes que defineixen un individu

Es tracta d'un treball en paral•lel i independent. Els artistes no es comuniquen els projectes.

Context en l'obra de Tàpies:
Treball entorn a la matèria.
El seu avi era editor.
Dels llibres també li interessa les qualitats físiques.

L'obra no és un llibre de bibliòfil ja que està mal editat i fins i tot hi ha pàgines estripades.

Exemples en obres de Tàpies on trobaríem paral•lelismes respecte aquesta peça:

Matèria en forma de peu. 1965. Tècnica mixta.
Llibre-Mur. 1990. Tècnica mixta.
Homenatge a Picasso. Escultura pública.

Constants en l'obra de Tàpies: vida dolor mort

Per Tàpies l'artista pot ser definit com el mag de la tribu, com el guaridor de malalties.

Nota: Per treballar Tàpies podríem passar el video Te de Tàpies que tenim a la mediateca de l'escola.

LA MARY SUE EN EL FANFICTION
Beatriz García. Teòrica del concepte Fanfiction.
Obra: per definir i triar a la web.

FANDOM. Conjunt de fans d'alguna cosa.

Hi ha una certa endogàmia i retroalimentació pel que fa als consumidors de determinats productes: Hi ha uns dibuixos que es converteixen en animació, després en pel•lícula, apareixen joguines, videojocs, revistes...

Hi ha consumidors que demanen més! En aquest punt apareix aquest moviment de gent que crea, a partir d'un treball ja inventat i produït una sèrie de seqüeles, o noves històries, que es mouen al marge de la realitat de la història original i que a més, acostumen a incloure a l'autor com a personatge de la novel•la, o el conte.

Algunes planes web:

www.fanzinemyaku.blogspot.com

www.asociacionmalavida.com

Fanzines:

www.dibujando.net

Per organitzar categories:

FANART: Dibuixants molt potents no professionals que pengen els seus treballs a la xarxa.

COSPLAY: Es disfressen del seu personatge preferit (a vegades la similitud és malaltissa).

www.cosplay.com
www.cosplayspain.com

FANSUB: Gent que es dedica a subtitular al castellà (per exemple), series nordamericanes que estan en temporades més avançades .. Aquesta acció s'anomena "Fansubear"

FANFICTION: Crear històries alternatives o donar continuïtat al treball original del que ets fan.

Classificació:
ONE SHOT. Històries curtes.
SLASH. Històries amb un to eròtic
SONG FIC. Històries que contenen links per llegir amb acompanayament d'una música determinada.
ANGSTFIC. Històries de terror estil Stephen King.

MS (Mary Sue)

Pot ser un home o una dona
Qualsevol gènere (aventura, romàntica, històrica...) girant al voltant del personatge.

TIPOLOGIES DE MARIE SUE

1. Novia, amant "amordemivida"
2. La parenta perduda i retrobada (cosina, tieta...) és el puntal on es recolza el/la protagonista.
3. Estimat enemig. Draco i Potter tenen un fill junts!!!
4. Gary Sue. Versió masculina de la MS. Qui és més macarra que NEO?

MS Vs Autoinsertació

En aquest concepte d'autoinsertació el fan es situa en la història sense modificar el cànon de l'escripotr (és més elegant que no pas veure Potter amb Draco al llit, no?)

www.sunmoon.deshoa.net/pl/marysoe.html

Algunes preguntes al voltant d'aquestes pràctiques:

Vulneren la llei de protecció intel•lectual?
Per l'adolescent, és bo en tant en quan aquesta pràctica actua com a taller literari?

Classroom
EFREN ÀLVAREZ
Artista

El seu treball consisteix a fer una investigació metodològica dels diagrames i en fa ús en un treball d'esquemes de fets i llocs on ha estat o treballat.

Per exemple, el treball l de classroom és un diagrama en el que hi apareixen totes les relacions i conceptes que s’establien en una classe d'en Martí Peran a la Facultat.

També a mapejat el govern català amb un diagrama de 8 metres de llarg.

El seu és un treball de dibuix a llapis.

AULABIERTA
Antonio Collados (BB.AA)
Maria García (Arquitectura)

Es tracta d'un projecte col•lectiu fet per estudiants de la Universitat de Belles Arts de Granada. Es detecta necessitat de crear un espai físic de diàleg i comunicació que la Facultat no està oferint.

La Facultat està situada molt aprop del barri de la Chana (es tracta d'un barri de la perifèria).
L'edifici de la Facultat és un antic hospital Psiquiàtric, per tant, la seva estructura compleix la funció d'aillament i control. Els alumnes busquen un espai de llibertat, de diàleg i de comunicació.
Per fomentar aquest espai creen, ajudats de col•laboradors, un edifici. Aquest edifici està fet amb materials de reciclatge que han tret d'un pavelló que pertany a la pròpia Universitat. Per tant, desmunten i cataloguen els materials i després els hi donen un nou us.

www.aaabierta.org
www.aulabierta.info

Defineixen aquesta fase del projecte com: L'ARQUITECTURA DE L'OU KINDER. En el sentit que el muntatge i desmuntatge ho converteixen en manuals d'instruccions que a més són considerats crèdits de lliure elecció per els estudiants.

Cursos com:
Fonaments
Tancaments
Cobertes
Pavellons solars

A TRAVÉS DELS OBJECTIUS DE LA MATÈRIA ELS ALUMNES PROPOSEN LES ACTIVITATS (em sembla una idea molt bona!!!)

www.zonachana.info

COM S'ESTRUCTURARÀ L'ACTIVITAT?

La tercera setmana d'octubre i durant 1 setmana el contenidor estarà instal•lat al pati de l'escola.
Cal decidir quan volem que estigui obert i si ens sembla important visitar l'espai amb el grup i fent una visita guiada (en aquest cas serà feta per nosaltres mateixos).

Una vegada tret el contenidor, caldrà pactar amb els organitzadors 5 sessions de treball amb cada grup. El que ha triomfat més ha estat fer una única visita en que es fes una activitat al llarg del matí.

Els professors, juntament amb els organitzadors i els artistes hem treballat en grup de 4-5-6 persones.

Em debatut sobre l'autoria, la dificultat en el procés de creació i el virtuosisme. Ha aparegut la pregunta típica que es fan els alumnes... això és art?

Alguns mantenim que el problema actual de la visual i plàstica és que bàsicament ensenyem tècniques i procediments i que per tant, els alumnes consideren que un treball seu s'apropa al concepte art quan hi ha un domini del material. Avui mateix parlàvem dels paràmetres que utilitzàvem per avaluar aquests treballs, i precisament concloíem que sovint es basa en el domini de la tècnica.

Un grup plantejava una activitat que aprofundís en la reflexió sobre l'espai (institut)
Un altre grup ha parlat de fer fer als alumnes diagrames de circulació.

Ens ha semblat que ens estàvem tancant massa a una acció/reacció pel que fa a les activitats. No volíem que els alumnes reproduïssin el patró de treball que els artistes participants fan servir.

2a SESSIÓ
2 de juliol de 2008

Altra vegada ens distribuïm en grups, tot i que diferents que els del dia anterior. Abans d’iniciar la feina, fem referència al fet que el Telenotícies vespre es feia ressò del fet que havien investit doctor Honoris Causa a Ferran Adrià i que el Degà el comparava, creativament parlant, a Picasso i Dalí.
Fem reflexió al voltant que l'art contemporani es troba expandit, ja sigui amb fanfictions o en l'àmbit de la cuina.

CONCLUSIONS I PROPOSTA D'ACTIVITAT

Grup 1

Ens preguntem si podríem parlar sobre l’autoria i els sistemes d’organització

Primer proposem teoritzar o llistar sobre les formes de producció cultural de l'art contemporani i després fer algun treball amb els alumnes al voltant de la reflexió. Ràpidament donem la volta a la proposta; primer fer alguna cosa amb els alumnes i després reflexionem.

Ens interessa cercar un procediment que sigui motivant per l'alumne i que marxi del típic retalla i enganxa que moltes vegades els fan fer en els tallers dels museus. Ens plantegem els FOTOLOG's i el YOUTUBE com a tècniques de difusió dels treballs dels alumnes.

Arribem també a concloure que els alumnes podrien treballar sota el paràmetre del Joc Simbòlic. El que ens interessa és que l'alumne reflexioni al voltant del caràcter processual de l'obra d'art i també en la forma com s'organitza, alhora que també pot explicar de forma narrada o seqüenciada una història.

Per últim ens plantegem l'espai on desenvolupar l'activitat i arribem a la conclusió que pot ser molt més motivant per l'alumne una activitat fora de l'escola (sobretot si ho treballes des de la sorpresa i la curiositat).

Joc simbòlic Espai
ACCIÓ CARRER
CONSTRUIR BOSC
CIRCUITS PLATJA

Els alumnes es desplacen a l'espai que els hi ha tocat, duen càmeres de foto i vídeo (telèfons), se’ls demana que facin un producte a través de la paraula que es vincula a l'espai. Un exemple pot ser, al bosc construir una cabana. El què és important no és la cabana, sinó el reportatge que genera el treball de procés i d'organització en la construcció d'aquesta cabana. De fet, el treball que desenvolupen després a l'aula en la creació del fotolog o del video, el que voldrà és que facin una narració a través de seqüències.

Grup 2

Es planteja fer ús de l'agenda personal dels alumnes per reconvertir-lo en una mena de llibre d'artista. Queda força lligat al treball de Brossa/Tàpies i també a la idea dels Fanfictions.

Aquest grup valora molt la necessitat que hi hagi un producte.

Grup 3r

Aquest grup ha parlat d'educació, però no han sabut aterrar una activitat i per tant, tan sols he pogut apuntar algunes preguntes que m'han semblat interessants.
Es voldria fer reflexionar als alumnes entorn a preguntes com ara:
En què són lliures?
Què poden triar?
En què poden decidir?

També es vol que l'alumnat participi i prengui consciència de com exposar els productes resultants i també de l'espai expositiu.

Grup 4

Aquest grup té a la seva taula la noia especialista en temes de fanfiction i potser per això el debat es centre en la paraula FREAK. Conclouen que el friki es pot equiparar al col•leccionista d'art, tot i que el primer està obsessionat per allò que en principi pensaríem que és cutre (rar).

El Friki queda fora del circuit de l'art (la Beatriz diu que per ella els fanfiction, per molt bons que puguin ser no son art) perquè el consideren un món massa seriós.

Actualment hi ha un dia de l'orgull FREAK. És el 25 de maig.

Aquest grup tampoc no ha arribat a conclusions pel que fa al disseny d'una activitat.

Per finalitzar, em comentat que potser es podien dissenyar 3 o 4 activitats (resultants dels debats sorgits) i que cada centre decidís quin volia dur a terme.

Ens hem emplaçat a primers de setembre per parlar-ne, tot i que hi ha compromís de treballar-hi des del WIKI.

Nota: Aquest resum és tan sols una aproximació al que ha generat aquestes 10 hores de taller. Pel fet d'haver treballat en grup i que després exposaven les seves conclusions, notareu que hi ha més informació en uns apartats que en d'altres. Espero que us pugui ser útil.

Ismael

Henry Moore (2007)

2008-11-17T12:23:00.001+01:00

Uploaded on authorSTREAM by terecoro
Ismael

Body Art (2006)

2008-11-14T14:18:00.004+01:00

Uploaded on authorSTREAM by terecoro

He trobat un programa que permet compactar powerpoints i que a més, et dóna un embed per poder-lo penjar a la xarxa, així que he pensat que podria compartir els Power-points que he fet aquests anys amb vosaltres... i amb qui visiti el blog, es clar.

El programa es diu authorpoint lite per si us el voleu descarregar.

Espero que us agradi!
Ismael

2008-11-14T12:42:00.003+01:00

Dues revistes online molt interessants:

Recopil·lació d'articles de premsa en l'àmbit cultural:
http://salonkritik.net/

Informació vària a nivell de tot l'estat:
http://w3art.es/

Tenen mailing, per tant pots rebre les notícies directament al teu correu i són força participatives (pots enviar articles i comentaris teus).

CIT

Col·leccionisme: Cartografies reivindicadores de realitats pròpies.

2008-11-14T12:38:00.004+01:00

L'Hangar està organitzant un seguit de taules rodones entorn el col·leccionisme com a estri creador adressada sobretot als joves artistes. Per a més informació: http://www.palmerproduce.com/

Un regal de la Marta Puigventós

2008-11-13T23:57:00.004+01:00

Podeu consultar el treball d'aquesta artista a la seva web:

http://nicolegagnum.com/

Ismael

Els estudiants d'avui... i de demà!

2008-11-12T23:55:00.001+01:00

Ismael

Ai, la publicitat!!!

2008-11-11T19:10:00.003+01:00

Ismael

ACCIONS REVERSIBLES 3

2008-11-11T18:57:00.002+01:00

PRESENTACIÓ 5
FERNANDO HERNANDEZ

Projectes artístics amb finalitats perdagògiques.

Es sorpren que a la ciutat de San Pablo (Mèxic) hi hagi una diferència entre ART-Educadors i Artistes-Educadors. Els primers es defineixen com com a educadors que ensenyen art. Els segons com a educadors que ensenyen projectes artístics.

La Facultat de BB.AA de Barcelona, té una relació conflictiva amb la pedagogia. Un 60 % dels llicenciats en BB.AA treballen en l'àmbit de l'educació.

TIPOLOGIES D'ARTISTES en relació a l'escola:

- Fan us de l'escola d'una manera vampírica.
- Venen els seus projectes a l'escola
- Construeixen un projecte de forma col•laborativa (hi ha graus de col•laboració)

Art & Play va ser una mostra realitzada a Seul on, a més de les peces definitives hi ha el procés de creació. COMPARTIR EL SECRET.

Artists in School és una proposta del Govern de Nova Zelanda per implicar els artistes a realitzar projectes a les escoles http://www.artistinschool.co.nz/

Engine room. És un projecte del la facultat de BB.AA de Londres, amb finançament del govern per dur a terme projectes artístics a les escoles de primària amb artistes.
http://www.engineroomcogs.org/

La demanda que fa Hernández als artistes que volen treballar amb projectes a l'escola és la de fer una proposta creativa, artística, cultural, econòmica, espiritual...

Per Hernández l'artista no pot obviar la planificació, la implementació i l'avaluació del projecte (cal compromís!)

Per poder dur a terme aquests projectes calen estructures flexibles a les escoles. Cal que sigui accessible a tothom i sobretot, que els projectes estiguin connectats amb el context local.

Hernández defineix la Visual i Plàstica actual com:

LA CELEBRACIÓN DEL HACER. En el sentit que es prioritza realitzar activitats, una darrera l'altra per davant del treball per projectes on aquestes activitats s'interrelacionen amb finalitats reals. És per això que cal fer una vinculació total del projectes cap a la recerca. Per Hernández, l'exposició pública d'aquests projectes és un reconeixement als participants.

No hi ha millor pràctica que una bona teoria.
Lenin

Creative partnerships (Escòcia). Aquesta és una proposta del departament d'educació per involucrar a artistes en la formació dels nens de primària.

http://www.creative-partnerships.com/projects/

cal: “plantearnos la necesidad de ayudar a los niños, niñas y jóvenes, pero también a los educadores, a ir más allá de la tradicional obsesión por enseñar a ver y promover experiencias artísticas. En un mundo dominado por dispositivos visuales y tecnologías de la representación (las artes visuales actúan como tales) nuestra finalidad educativa podría ser facilitar experiencias reflexivas críticas. Experiencias que, como señala Nancy Pauly (2003), permitan a los estudiantes comprender cómo las imágenes influyen sus pensamientos, sus acciones, sus sentimientos y la imaginación de sus identidades e historias sociales.” (Hernández, 2007; 23)

El Catedràtic Fernando Hernández parla d'educació artística

2008-11-10T21:49:00.003+01:00

ACCIONS REVERSIBLES 2

2008-11-09T22:25:00.002+01:00

PRESENTACIÓ 3
AIBHE MURPHY

La seva feina es desenvolupa a Dublin. És artista visual. Ens presenta la feina que va dur a terme en un barri d'edificis construïts pels vols dels 60 i que, degut a les transformacions urbanístiques ha de ser enderrocat. En aquest cas l'artista intenta relacionar la comunitat, el govern i altresartistes.

El projecte es diu TOWERSONGS. L'objectiu és fer visible la memòria del lloc a través, altra vegada, dels seus habitants.
Aquests sons són els d'una mare que crida al seu fill des del balcó per anar a sopar.

Per un projecte d'aquestes característiques. Murphy posa al davant una organització sostenible més que no pas el projecte individual d'artista... tot i que en aquesta situació, l'artista ha de pair deixar de ser el centre d'atenció de totes les mirades.

Murphy també ens parla de la necessitat d'avaluar i revisar constantment el projecte i les actuacions que es volen dur a terme, ja que no sempre suporten bé el temps (pensem que sovint parlem de projectes que duren anys).

Cal valorar els projectes artístics col•laboratius en el seu desenvolupament, ja que són netament processuals. A vegades, els resultats plàstics no tenen (tot i que es valora), suficients "qualitats artístiques".

PRESENTACIÓ 4
HERMANN LABRO
RIKA COLPAERT
Col•lectiu What?

La veritat és que aquesta conferència ens va deixar a tots força sorpresos. Mentre la Rika llegia, com si d'una lletania es tractés una mena de manifest sobre el que era What, el seu company de col•lectiu inflava globus i ens feia partíceps del seu joc llençant-los suaument al públic.

De la xerrada ens vam quedar amb el fet que el col•lectiu va donar visibilitat a unes dones del seu mateix barri que volien manifestar-se per l'alliberament d'Ingrid Betancourt. Fan alguns taller i munten pancartes estil Andy Warhol amb la cara de Betancourt. La fotografia a mi em va recordar força a la imatge del Che mirant a l'infinit.

Aquesta xerrada va ser críticada per alguns sectors del públic assistent. He buscat alguna plana web per il•lustrat la xerrada, però no he trobat res.

2008-11-09T17:35:00.001+01:00

Pictogrames gratuits... si us interessen feu clic aquí

Ismael

Va de curts!

2008-11-09T17:09:00.004+01:00

Per veure'n més feu click aqui

Ismael

ACCIONS REVERSIBLES 1

2008-11-09T01:15:00.004+01:00

Com sabeu aquests divendres i dissabte he participat com a alumne al seminari Accions reversible que ha tingut lloc a Vic. Per cert que ens hem trobat amb la Berta i també amb la Marta Xibillé i les Salonieres. Ha estat molt interessant i molt ric d'informació, així que us aniré penjant els apunts de mica en mica. Una abraçada!

Ismael

ACCIONS REVERSIBLES.
Seminari sobre art, educació i territori
7 i 8 de novembre

RAMON PARRAMON

Introdueix el seminari determinant que en l'àmbit de l'art hi ha estètica i política i en la noció de territori hi trobem l'espai físic i el social. L'educació és l'encarregada d'aglutinar aquests dos termes en la producció de projectes.

JAVIER RODRIGO

Complementa la introducció amb la idea que hi ha per una banda unes polítiques culturals oficials; i posa com exemple la Documenta de Kassel i per altra banda existeixen els polítiques culturals adreçades a fomentar i donar visibilitats als projectes emergents; cita Aula abierta.

PRESENTACIÓ 1
DOCUMENTA XII

Documenta és una institució pública en aquests moments qüestionada, hi ha mostres d'especulació i probablement s'està allunyant d'algunes de les finalitats per les que va ser creada. Per altra banda, la documenta de Kassel és important per aquesta ciutat, ja que és generadora de riquesa.

En la Documenta de l'any 2005 és planeja fer visible la institució a la gent de la ciutat. Es vol que aquests hi participin d'una manera activa, que en tinguin coneixements i que per altra banda, facin aportacions. S'estableixen contactes amb associacions culturals d'entre les quals 2 decideixen col·laborar.

En aquest moment la conferenciant comença a plantejar una situació que s'anirà fent evident al llarg de quasi totes les ponències: L'Art vinculat a temes locals i creats des de la comunitat (entenen comunitat com les persones que habiten el lloc).

Mig any abans d'iniciar la Documenta ja s'estan generant propostes d'activitats. Hi ha reunions setmanals que fomenten el debat i la recerca, hi ha taller per a nens i joves, es fan treballs sobre sostenibilitat relacionats amb l'aigua, es crea un teatre ambulant...

També hi ha universitats que participen en aquest estudi de la ciutat, en aquest intent de fer la ciutat visible durant el periode en què es du a terme Documenta. Professors i alumnes de geografia creen nous itineraris per la ciutat.

També alguns artistes participen en l'elaboració de projectes per la ciutats. Ricardo Basbaum crea el projecte: Com li agradaria participar en una experiència artística? http://www.nbp.pro.br/ Crea un objecte seriat i el distribueix perquè pugui ser utilitzat de formes molt diverses per gent també diversa.
Hi ha molta participació de la gent de la ciutat i per tant es genera un problema de temps en la realització de les activitats que van sorgint.

Aspectes clau:

1. Generar col·laboracions entre institucions des dels àmbits social, artístic i polític.
2. Fomentar el treball des d'allò que és local
3. Multiplicar i consolidar les estructures existents. Fa èmfasi en aquest punt perquè no es tracta de tirar a terra i fer de nou, sinó més aviat de reconduir, dialogar i fer us d'allò que ja es te.

Art:
L'art ja no és l'eix principal de Documenta, sinó que es converteix en un fil conductor. L'art és la CAUSA.
L'Art com a TEMA genera debats que finalment marxen del que és considerat art.
L'art com a PROCÉS COL·LABORATIU. Generador de debat.

En aquesta forma de treball, l'artista fa visible la seva forma de treballar i a més, permet l'entrada de gent en el procés.

L'art com a ESPAI DE CANVI. Qui s'ocupa de l'art? Qui el genera? Qui el consumeix?

Per altra banda, també en aquesta experiència es fa evident la necessitat de crear més connexions entre el treball realitzat amb el context local i les exposicions de peces d'art.

Documenta té una dotació econòmica pública de 20 milions d'euros

PRESENTACIÓ 2
LILIAN AMARAL
Brasil

És artista visual i comissaria. Ha presentat el projecte LA CASA DE LA MEMÒRIA http://www.dataexpertise.com.ar/malabia/upLoad/Notas/79/pocs.pdf

Es tracta d'un projecte de Museu obert, La ciutat com a museu i el museu com a pràctiques artístiques. En aquests treballs queden molt difuminats els límits entre Art i Esfera pública.

Al Brasil el ferrocarril fomenta la industria, però també l'esclavitud. El projecte es du a terme en un poblet anomenat PARANAPIACABA (lloc que mira el mar). Hi ha un espai físic que serveix de casa de la memòria (Casa Fox).

Sao Paulo és una metropolis de 20 milions d'habitants. D'aquesta ciutat depenen 4 petites ciutats conectades i encara d'aquestes petites viles. Paranapiacaba depen de San Andrés. L'alcalde d'aquesta ciutat negocia el deute de la vila a canvi del patrimoni arquitectònic. D'aquesta manera, la vila inicia un procés de transformació i canvi. De trobar-se sense el tren i condemnats a mort, a Focus del anomenat turisme cultural.

La primera acció és una pregunta sobre el significat de la vila als habitants que encara hi queden. (es fa un recull de frases). També és fa una pregunta sobre els desitjos per el lloc.

Lilian és convidada a fer de comissaria i ella fa co-comisaris als habitants de la vila, ja que parteix d'una relació d'iguals, donat que tots són portadors de saber i experiències.

El concepte és un Museu Processual. Sense parets. Diu que Museu prové de Mausoleu.

Gestiona canvis com: De Ferrovia (per comunicar-se) a infovia. Forma agents culturals. Paranapiacaba està en vies de ser declarada patrimoni de la humanitat.

Un esquema amb noms propis:

PEDAGOGIA CRÍTICA
Paulo Freire

SITE SPECIFICITY
Miwon Kywon

ART CONTEXTUAL
Paul Ardenne

ECOLOGIA CULTURAL
Reinaldo Ladloga

Aquests 4 punts relacionats amb un de principal que és

L'ESTÈTICA RELACIONAL.
Nicolas Burriaud

Es treballa amb Agents de la memòria. Són habitants del lloc que relaten històries, que parlen d'imatges i per tant que construeixen micro-històries del lloc.

Daniel Toso participa realitzant un workshop en el lloc conjuntament amb Rogelio Nagaoka que realitza un curset per ensenyar a fer fotografies als vilatans per tal de crear un arxiu d'imatges. http://www.pocs.org/artistasocios/toso.htm

Per altra banda també els hi ensenyen a gravar i a editar. Aquesta és la importància de l'art col·laboratiu. No es tracta únicament de utilitzar persones en un moment determinat i en plans diferents pel que fa al poder i al coneixement. En l'art col·laboratiu, tots partim d'un mateix nivell i amb objectius idèntics.

Els Velázquez de Félix García Alix

2008-11-06T21:29:00.004+01:00

Ismael

CONCURS DE CARTELLS SOBRE LA VIOLÈNCIA DE GÈNERE

2008-11-05T23:44:00.003+01:00

Aquest cartell és obra de José Antonio Santos Villa. Ha estat finalista en el concurs de El mundo.

Bo, eh!

iSMAEL

SENSE PARAULES

2008-10-30T12:25:00.001+01:00

Accions reversibles. Seminari sobre art, educació i territori

2008-10-16T20:44:00.004+02:00

Per a tots aquells que volgueu dirigir el vostre "futut" cap al camp de l'educació i també per aquells que us interessa la intervenció d'espectadors o participants en els vostres treballs.

Molt recomanable. Jo ja m'hi he apuntat!!!

http://www.acvic.org/

Ismael

Exposició de Gravats.

2008-10-15T23:45:00.005+02:00

http://www.estudidisseny.com/espaif/gravat0809/gravat.pdf

Ja sé que molt precipitadament... sigueu-hi tots convidats!!!

Ismael

J. G. Ballard. Autòpsia del nou mil·lenni // CRASH

2008-10-14T14:49:00.005+02:00

Us recomano aquesta exposició que a mi també m'han recomanat. Jo encara no l'he anada a veure, per tant només us traspasso el que posa a la web del CCCB. Això sí, ja he vist el catàleg i m'ha picat molt la curiositat per anar-hi. Espero que si algú l'ha anada a veure també en pugui dir alguna cosa. Aquí ho teniu:

Capaç de desxifrar les claus d'un present visionari, J.G. Ballard ha considerat un futur de piscines buides, motels abandonats, belles catàstrofes, perversions insospitades i arquitectures asèptiques, que, en bona mesura, ja és el nostre present. A les seves mans, el futur de la humanitat ha adquirit la forma d'un cos mort, del qual no ha deixat d'analitzar de manera obsessiva traumatismes i patologies. En el seu dia va dir que l'únic futur que li interessava eren els pròxims cinc minuts. Els nostres rellotges indiquen que aquests cinc minuts ja han passat.

Aquesta exposició vol ser un recorregut a través de l'univers creatiu de Ballard: els seus temps i les seves obsessions, la seva dissecció de les claus secretes de la contemporaneïtat, les petjades de la seva trajectòria vital en la seva obra de ficció, els seus referents artístics i literaris i les seves intuïcions precises i desencantades d'una vida futura regida pels conceptes de l'antiutopia asèptica i la catàstrofe.

L'obra de Ballard és encara un discurs obert que pot deparar moltes revelacions als seus lectors, i al mateix temps continua oberta la seva capacitat d'il·luminar el curs del nostre futur. Autor d'una gran influència en posteriors generacions de creadors de totes les disciplines -del cinema fantàstic a la música industrial-, Ballard és autor, entre moltes altres, de les obres L'imperi del sol i Crash, que han estat portades al cinema per Spielberg i per David Cronenberg, respectivament.

Per introduir el visitant en l'univers ballardià l'exposició recorre a suports molt diversos: instal·lacions escenogràfiques, instal·lacions audiovisuals, la biblioteca completa de Ballard, obres d'artistes ballardians i documentació diversa.

L'exposició s'acaba el 2 de novembre.

_____________________________________________________

CRASH

I ja que està relacionada amb aquest autor, us recomano especialment la pel·lícula "Crash" de David Cronenberg (2004) premiada amb l'Oscar a la millor pel·lícula.
És molt interessant per comprovar els canvis socials que estem visquent actualment i adonar-nos de com els estereotips i prejudicis sobre immigració funcionen en el dia a dia de les persones i no es poden obviar. Planteja temes realment actuals com el multiculturalisme, les relacions conflictives entre cultures i la relativitat a l'hora de jutjar les persones (un personatge pot ser molt bo en un context i en canvi ser odiós en un altre). Ofereix una visió molt crítica de la societat nord-americana, però en la que podem trobar paral·lelismes amb el nostre entorn més proper.

berta:)

SANTIAGO CIRUJEDA

2008-10-08T13:28:00.003+02:00

Busqueu-vos com a mínim 1 hora del vostre temps i remeneu per la web d'aquest arquitecte que està revolucionant els fonaments de l'arquitectura.

http://www.recetasurbanas.net/index.php

Apa, que ho gaudiu!

Ismael

Donald Goodes i Anne Marie Léger

2008-10-07T14:35:00.002+02:00

"Curs accelerat d'art contemporani" 1996

I recordeu: tots i cadascú de vosaltres pot fer instal·lacions d'art contemporani!

http://es.youtube.com/watch?v=VHlrE1saOMc

Workshop Rogelio López Cuenca. Sessió 3

2008-10-02T21:52:00.004+02:00

Avui ens han donat una molt bona notícia: En Rogelio López Cuenca ha estat convidat per el cicle IDENSITAT que té lloc a Calaf per a desenvolupar un projecte. Amb aquesta informació, En Rogelio, juntament amb la Colla de Can Xalant han aconseguit que aquest projecte es pugui desenvolupar i extendre en el marc del Workshop a través de la creació d'una mena de grup de treball (per en Lopez Cuenca és important això de treballar en equip). La qüestió és que ens proposa que fem un projecte vinculat amb la ciutat de Mataró.

Aquesta tarda ja he apuntat poques coses, el cap m'ha començat a donar voltes pensant quina pot ser la meva aportació al projecte.

Si decàs ha continuat mostrant-nos projectes dels que us llisto els noms:

NEOKINOK (es tracta d'un equip de gent que creen canals de televisió pirates i que a més, ensenyen com fer-ho)

NOWHERE. Aquest va ser un projecte de Lopez Cuenca per la Tecla Sala de l'Hospitalet del Llobregat.

MARINA /SEASCAPE. Projecte desenvolupat a Adra (Almeria). 1996

MIMALAGUITA. Artistes diversos que, a través de missatges d'internet i des de l'anonimat (fan servir àlies de superherois), denuncien pràctiques immorals dels poderosos.

No podem ser unicament consumidors de cultura. També n'hem de ser protagonistes.

Workshop Rogelio López Cuenca. Sessió 2

2008-10-01T23:32:00.003+02:00

A López Cuenca li interessa com un monument és capaç de parlar, silenciar-se i tornar-se transparent i finalment tornar-se a fer evident quan entra en crisis.
Com simboloitza els Estats Units el "final" de la guerra d'Irak? Enderrocant una escultura gegantina de Sadam Husein.

Fa referència al treball de Hans Hacke (i al capdavall, vosaltres havieu vençut!)

Ens parla de Jeffrey Cole & David Schafer, de Denis Adams i del poeta Walt Wittman

El desordre d'avui, és l'ordre del demà
els pares de la Revolució Francesa.

En definitiva, em de traspassar la frontera. Cal ser al límit de la il·legalitat en l'actuació artística sabedors que en un futur, aquestes accions seràn enteses, paides i acceptades.

Algunes webs d'interès:

http://www.francescabad.com/
http://www.tacticaltourism.org/
http://www.zexe.net/
http://www.leobassi.com/

i un video molt interessant de Leo Bassi que exemplifica les pràctiques artístiques en format documental i com a element de denúncia.

Raul Roncero a Ca l'Arenas

2008-10-01T23:30:00.003+02:00

Workshop Rogelio López Cuenca. Sessió 1

2008-09-30T21:41:00.003+02:00

Hola a tothom!
Voldria compartir amb vosaltres les quatres sessions del workshop d'en López Cuenca. Us transcric els meus apunts (de fet, he anat apuntat algunes idees i artistes que m'han semblat interessants). Potser des del bloc poden ser un punt de debat.

30 de setembre de 2008

Pràctiques artístiques en l'espai públic donades les transformacions socials.

L'obra d'art comparada amb una moneda. Es mostra canviant pel que fa al seu valor (pot valer el que val el material amb el que està feta, pot ser que una particularitat la faci una peça única, pot ser que es devalui, que es converteixi en un objecte de col·leccionista...)

En López Cuenca modifica la senyalètica.

Hi ha un treball seu (Travers) que es fonamenta en una cita d'un treball de Picabia que diu:

Atravessar les idees com es fa amb les ciutats i les fronteres

Fer modificacions o falsa senyalètica és un delicte... això en el context públic (un senyal fals en un carrer), perquè si aquest senyal el trobem en una galeria d'art, aquesta és sensible de ser convertida en un objecte artístic.

Una vinyeta gràfica comenta:
De como la invención de la rotonda salvó la escultura moderna
Brieva, El País, 19 d'agost de 2007

En l'actualitat hem substituït els monuments als herois pels monuments a les víctimes.
Per altra banda l'arquitectura contemporània està restan pes a l'escultura. Un "bon" edifici representa el poder de la ciutat.

Les ciutat perden identitat. Es copien com si d'un patró es tractés (nucli, zona residencial, centres comencial).

L'art contemporani corre el perill de convertir-se en:
La concha del caracol ermitaño donde caben todas las ideas. En el sentit que se li pot trobar una raó i un significat per tot.

Segons López Cuenca, a vegades tenim la sort que en una rotonda la única actuació ha estat la jardineria.

Fa una crítica important al treball dels escultors que imposen una escultura pública sense tenir present el diàleg amb l'entorn (Miquel Navarro)

La ciutat com ha escenari (sovint de notorietat):
Spencer Tunick
Woddy Allen

Es fonen els límits entre les intervencions artístiques i la publicitat. També pel que fa als llenguatges que els hi són propis.

TIBORKALMAN, 42nd St Art Project. Projecte que recupera un espai marginal al costat de Time's Square. Finalment s'ha convertit en una zona Disney. Primer hi treballen els artistes, puja l'interés pel barri, pugen els lloguers, marxen els artistes i s'inicia una especulació immobiliària important.

López Cuenca es pregunta si l'art efímer no deu ser també un reclam publicitari a mans de les ciutats.

La validessa d'una obra o intervenció va en funció del mitjà publicitari que la difongui: Revista Hola o Revista Lapiz.

Incideix en l'obsessió per mapejar turísticament els plànols. Llocs on cal anar... no fos cas que veiessis coses que no interessen.

El centre comercial és el lloc de trobada fictíci. És el reflex de la nostra societat de consum.

Som 23 participants en el workshop

López cuenca prové del món de la filologia. Volia ser escriptor. Ens ha volgut fer saber que tenia un grup de música. Diu que va anar a parar a les arts visuals perqué hi havia una necessitat del mercat. No creu que malgrat tot, la seva obra hauria sortit a la llum en una situació diferent.

S'adona que en els seus ingressos hi ha, quasi més diners per xerrades, workshops i conferències que no pas per la seva activitat artística productiva. No fa distincions entre aquestes dues activitats. Diu que tot forma part del seu fer com a artista.

Em sembla que aquesta és una de les diferències respecte l'artista tradicional (que diu que és la seva obra la que ha de parlar).

Alguns noms interessants:

Javier Longobardo
Juan Ignacio Salom
Ernst Pignon

Agustin Parejo School. Grup en el que va col·laborar López Cuenca.

Francisco Javier Salazar
Santiago Cirujeda

Espero que sigui del vostre interés. Demà més!

Ismael

Demà comença el Workshop de Rogelio López Cuenca

2008-09-29T23:28:00.003+02:00

La veritat és que no sé a qui em trobaré com a companys. M'han dit que hi havia fins a 21 persones apuntades i això em certifica que és un artista que interessa i molt. En qualsevol cas, el record que l'any passat vaig poder-me endur del workshop amb René Francisco, fsobretot pel que fa a la relació amb els companys de curs, fan que agafi amb moltes ganes aquesta nova proposta de Can Xalant.

Per si us interessa us penjo el link de la plana del Rogelio:

http://www.malagana.com/

ismael

Us ho recomano!!!

2008-09-24T22:21:00.001+02:00

Wim Delvoye y Tim Steiner

2008-09-18T22:40:00.002+02:00

El ciudadano zuriqués que vendió una parte tatuada de su anatomía como pieza de arte se prepara para exhibirse por primera vez en una feria en China.El tatuaje en la espalda de Tim Steiner fue adquirido la semana pasada por un coleccionista alemán de arte por €150 mil (240 mil francos suizos) mediante un convenio coordinado por la galería De Pury & Luxembourg de Zúrich.La galería, el artista belga Wim Delvoye y Steiner (32 años) obtuvieron una parte del monto.A cambio, Steiner está obligado a mostrar el trabajo tres veces por año en exhibiciones públicas y privadas, las primera de las cuales tendrá lugar en la Feria de Arte Contemporáneo de Asia Pacífico, en Shangai, la semana próxima.El acuerdo comercial va más lejos. Precisa que a la muerte de Steiner su piel tatuada pasará a manos del nuevo propietario, el coleccionista de arte contemporáneo, Rik Reinking.

Marina

Una cita que m'ha agradat molt

2008-09-17T21:31:00.004+02:00

"L'infant no és un tassó que hom omple sinó un foc que hom encén"

Rabelais

Pregària

2008-09-17T21:31:00.003+02:00

Conjur per mirar d’aprovar sense estudiar
Ai, Verge Santa,Verge Santa!
Per què sóc tan manta?
Ai, Déu meu,Déu meu!
Estudiar és una creu!
Aquesta assignatura
és massa dura,
aquesta prova
ve massa d’hora,
i jo no vull
emplenar aquest full.
No en sé res de res
i ho escric tot al revés.
Com costa
trobar una resposta!
Fes, Esperit Sant,Esperit Sant,
un miracle ben notaaable…
i miraculosament,tots diran:
“Excel.lent,és excel.lent!”.

Trobat per internet
Ismael

Canvi de LOOK... i més!

2008-09-08T00:07:00.002+02:00

Benvolguts Batarts,

Ens estem fent grans (més de 12.000 entrades!) i cal anar pulint algunes cosetes. Per començar he donat un nou look al bloc, tot i que ja sabeu que el podeu modificar al vostre gust (si pot ser per millorar-lo). També us adonareu que tant en la capçalera com en el perfil ja no hi apareixen els termes professors/alumnes/Escola Pia Santa Anna... cal independitzar-se i fer camí!

Bon curs!

Ismael

Workshop de Rogelio López Cuenca a CAN XALANT

2008-09-04T10:34:00.002+02:00

Obrim la paradeta!!!

Gent, us recomano aquest workshop (jo ja m'hi he apuntat!!!). No el podeu deixar escapar!

Ismael

Derrotes alternatives: Now(/)Here - Mataró
Workshop a càrrec de l'artista Rogelio López Cuenca (http://www.malagana.com/)
Del 30 de setembre al 3 d'octubre
derrota
1 Fugida en desordre d'un exèrcit vençut.
2 El fet d'ésser vençut un exèrcit.
3 Camí que segueix una nau per anar d'un lloc a un altre.

La ciutat, col·lecció de trofeus, exposició pública permanent del botí acumulat pels succesius vencedors al llarg de la història, dipòsit de documents de legitimació, és també un magatzem de casos arxivats, per força tancats, no resolts, negats: un arxiu de l'omisió, les pàgines descartades de la memòria dels ignorats, els versos suprimits deles cançons del oblidats. Rogelio López Cuenca ha treballat en l'elaboració d'itineraris altres a ciutats com Roma, barcelona, Lima, São Paulo o Málaga (http://www.malagana.com/), manuals de desviaments i cruïlles, recorreguts extramurs de la història oficial, projectes centrats en l'analisis de l'exclusió, de les absències, de l'arquitectura dels buits, les elisions, la submissió i les ocultacions que són objecte d'aquells elements susceptibles d'implicar dissonàncies, discrepàncies, malentesos en la construcció de la identitat ideal.
Now(/)Here - Mataró proposa l'anàlisi crítica de les diferents metodologies aplicades per diversos projectes d'intervenció artística en l'esfera pública com a marc per a la proposta d'un treball que tingui com a referència específica la pròpia ciutat de Mataró: que -a l'altre costat dels seus calendaris i efemérides, i dels seus herois i els seus monuments- dibuixi un mapa de l'alteritat, d'altres geografies, d'altres històries.
Rogelio López Cuenca (Málaga, 1959)Artista visual. El seu treball explora els processos de construcció de la identitat a través de la iconografia i els llenguatges del món contemporani. Des de finals dels 80 realitza intervencions en espais públics urbans d'Europa i Amèrica, en la web (www.malgana.com/), per a la televisió, etc. Ha participat en les Biennals d'Art Contemporani de Johannesburg, Manifesta 1 (Rotterdam), Lima, Sao Paulo i Istanbul. Ha estat professor convidat a les universitats de Barcelona, Madrid, Girona, Sevilla, Cuenca, Granada, València, l'Europea de Madrid, Roma-La Sapienza, la Internacional d'Andalusia i South Florida; i impartit conferències, cursos i tallers al "Centro Andaluz de Arte Contemporaneo", el CCCB, la QUAM, el MACBA, el CGAC, La Casa Encendida, Arteleku, el "Instituto de Estética y Teoria de las Artes" de Madrid i la "Cátedra de Arte de Conducta" de L'Havana, entre d'altres.

Inscripció (Fins el 22 de setembre)Tel.: 93 741 22 91 correu-e: info@canxalant.esPreu: 30€ (Places limitades)Dates: 30/09 al 03/10Horari: de 16 a 20hLloc: Can Xalant Francesc Layret, 75. Mataró

Una imatge molt suggerent

2008-08-06T14:43:00.003+02:00

CIT

Eina

2008-07-22T12:43:00.001+02:00

La mare que us va matricular..!

Ah sí, jo ja m'he matriculat a EINA, i tu?

Marina.

UNA WEB MOLT INTERESSANT

2008-06-30T11:13:00.003+02:00

Us penjo un blog que he trobat d'una professora asturiana (Lucía Álvarez) que és una autèntica crack de l'aplicació de les noves tecnologies en l'àmbit de l'educació artística.

Podeu consultar-la en el vincle LAS TIC EN PLÁSTICA que us he penjat a la columna de la dreta a WEBS I BLOGS D'INTERÉS.

També us adjunto l'adreça per si us interessa:

http://blog.educastur.es/luciaag/

ismael

Tanquem per vacances?

2008-06-26T22:56:00.002+02:00

No oblideu dibuixar, pensar, crear, gaudir, descansar, reflexionar, somiar, imaginar i tots els verbs que volgueu afegir-hi.

Ismael

2008-06-16T21:55:00.005+02:00

Art as idea, as idea.

(l'Art com a idea, com a idea)

Joseph Kosuth

Banquete_nodos

2008-06-13T18:51:00.002+02:00

Us passo la pàgina web d'un projecte/exposició força interessant on hi participen artistes que treballen sobre els patrons que s'estan establint sobre la nostra condició i societat, cada vegada més definida i organitzada entorn les xarxes tecnològiques.

30 artistes que proven d'investigar, explotar i desenvolupar nous móns, noves eines i noves dinàmiques de comunicació mitjançant l'art, la pedagogia, la sociologia, la ciència, la genètica, la informàtica etc...

El projecte es divideix en quatre eixos:

- Connexions emergents entre espais físics i digitals: Propostes en relació a la cultura del Software lliure, artistes que treballen amb Flicker, Skype, Google, Internet, la telefonia mòbil (Un exemple és Zexe.net d’Antoni Abad)... Artistes que treballen amb imatges i sons que provenen d’aquests banc d’informació col·lectiu, que experimenten noves formes d’utilitzar els dispositius tecnològics més enllà de les seves funcions establertes pel mercat.

- Relacions entre dinàmiques urbanes i socials: Proposa reflexions sobre les relacions que existeixen entre el nostre entorn físic i real i els móns efímers i virtuals de la comunicació. Wikiplaza de Hackitectura.net és un exemple d’intervenció en espai públic que comprèn aquest eix.

- Xarxes d'informacions: La capacitat de connexió que ens permet estar presents en un lloc concret i virtualment en un altre en temps real, crítiques al subjecte tecnològic, reflexions sobre com les tecnologies estableixen connexions emocionals en el ser contemporani, etc...

- Connexions entre biosfera i infosfera: Comprèn projectes on els artistes treballen amb ADN, xarxes neuronals, plantegen la relació home-màquina, la prolongació de la condició humana a través de dispositius tecnològics... Un dels artistes que participen en aquesta secció és Marcel·lí Antúnez amb Protomembrana, que segur que ja coneixeu.

Una passada vaja!

http://www.banquete.org/banquete08/

DONA - DÓNA

2008-06-13T07:51:00.002+02:00

Avui a les 19:30 hores la última mostra de les artístiques de 2n de Bat. Al Casal l'Aliança (Carrer Bonaire).

2008-06-04T20:19:00.004+02:00

(els artistes participants podrien dir alguna cosa...)

FACEYOURMANGA

2008-06-03T21:02:00.002+02:00

Si us fa gràcia, us podeu fer un autorretrat estil manga en aquesta plana web:

http://www.faceyourmanga.com/faceyourmanga.html

ismael

PÈTALS DE VIDA. A la Sala Cabañes

2008-06-02T17:34:00.001+02:00

La companyia eN movimeNt porta
“Pètals de Vida” a la Sala Cabañes

La companyia mataronina de dansa eN movimeNt representa aquest diumenge a la Sala Cabañes el seu espectacle “Pètals de Vida”. El muntatge va estrenar-se el 28 d’abril del 2007 al Teatre Monumental, després de guanyar el I Concurs de Coreografies Curtes organitzat pel Patronat Municipal de Cultura (PMC). Aquesta serà la primera ocasió que l’espectacle es podrà veure íntegrament a la Sala Cabañes, després que se n’hagin representat fragments en diverses actuacions a la ciutat (festes de Sant Simó, la festa dels carrers Sant Bru, Cristina i Massot, etc.)

“Pètals de vida” comença a partir d’un moviment únic que representa un sol cos, la llavor d’un fruit que pot ser una flor, una persona o una vida. A mesura que avança l’espectacle, la tija neix i, al mateix temps, van naixent els primers brots amb els primers passos de les ballarines seguint el cicle de vida de la flor.

eN movimeNt és un grup de quatre joves ballarines de Mataró. Esther Ariño, Carla Arís, Alba Carbonell i Cristina Castellà van crear la companyia l’abril del 2006 arran del I Concurs de Coreografies Curtes. La companyia va guanyar el certamen, premiat amb la possibilitat de desenvolupar la coreografia premiada i poder representar-la al Teatre Monumental davant de públic. D’aquesta manera, l’espectacle –que tenia una durada inicial de deu minuts- va convertir-se en un muntatge de 50 minuts que construeix un paral·lelisme entre la vida d’una flor i la vida d’una persona. Des d’aleshores han realitzat nombroses actuacions, entre les quals destaca la participació en la darrera edició dels Dies de Dansa.

En un principi, la representació estava prevista per al 26 d’abril, en el marc dels actes de celebració dels 75 anys del teatre de Sala Cabañes, però la baixa per malaltia d’una de les ballarines va obligar a posposar-ho.

Dia: Diumenge, 8 de juny del 2008
Hora: Set de la tarda (19h)
Lloc: Sala Cabañes (La Riera, 110-120)
Preu: 5 euros
Més informació: http://webmailcat.pedagogiainteractiva.com/exchweb/bin/redir.asp?URL=http://www.en-moviment.blogspot.com/

El viatge digital. Resseguint-me

2008-05-28T23:42:00.002+02:00

Aquest divendres a les 20 hores inauguro la mostra El viatge digital. Resseguint-me. Es tracta d'una exposició que conjuga les dues feines que més m'apasionen: l'art i la docència.
L'exposició és a Ca l'Arenas (c/ Argentona 64 de Mataró).
Us hi espero!!!
Ismael

Les Salonnières. Taula rodona. Art i educació

2008-05-18T15:33:00.003+02:00

classe dibuix tècnic

2008-05-16T11:40:00.001+02:00

Sara i Lola,
Felicitats Lario.

2008-05-15T20:27:00.002+02:00

Les obres mestres són, afortunadament, sempre joves.

HONORÉ DE BALZAC

2008-05-08T16:05:00.001+02:00

2008-05-07T10:40:00.001+02:00

L'art pot morir, que el què compta és que hagi escampat gèrmens per la terra.

Joan Miró

ART i PEDAGOGIA a l'Espai F

2008-05-05T23:50:00.001+02:00

Benvolguts participants del Saló Obert,

Us escrivim per informar-vos de com hem estructurat la sessió del dimecres 7 de maig i us pogueu situar.

Aquesta sessió s'organitza dins del marc del projecte "Creant espais, construint un saló" que s'ha realitzat amb batxillerats artístics de Mataró, el qual ha volgut aproximar els alumnes a les pràctiques artístiques contemporànies. Com a artistes que ens interessem per la pedagogia des de l'art, hem volgut concloure aquest projecte organitzant un saló de te al voltant d'aquesta temàtica. Entenem aquesta jornada com una sessió de debat oberta a partir de les perspectives que ens aportareu i la participació d'alguns dels alumnes que han assistit al projecte.

Aquest Saló tindrà lloc a les 18h a l'Espai F de Mataró (c/ Nou, 11)

Comptarem amb la participació de:

Fernando Hernández, professor del dpt d'educació de Belles Arts. Ens farà una aproximació a la figura de l'artista-educador plantejant com funciona en altres contextos -p.ex. als EUA- i quina és la situació en el context català.

Carla Padró, professora del dpt d'educació de Belles Arts. Introduirà la seva experiència com a docent a Belles Arts i de quina manera els alumnes utilitzen el treball artístic per desenvolupar i investigar la teoria -p.ex. creació de vídeos, instal·lacions, etc.-

Oriol Fontdevila, organitzador de diferents projectes vinculats a l'educació artística. Ens presentarà "Zona Intrusa" que s'ha desenvolupat a Mataró i del qual n'hi haurà una segona part.

David Armengol, comissari i critic d'art. El convidem perquè ens parli de com vincula la seva pràctica curatorial amb l'educació.

Domènec, artista que participa com a tutor en projectes que vinculen art i educació a l'escola de Belles Arts de Perpinyà.

Ismael Cabezudo, artista i professor. Ens explicarà com entén l'educació artística a l'educació secundària.

La Pinta, col·lectiu que treballa en el desenvolupament de projectes curatorials que s'hibriden amb la pràctica pedagògica.

El viatge digital. Resseguint-me

2008-04-27T18:42:00.001+02:00

El Tot Mataró edició digital

2008-04-25T21:44:00.002+02:00

http://www.totmataro.cat/portal/index.php?option=com_content&task=view&id=84255&Itemid=108

El Tot Mataró en la seva edició digital s'ha fet resó de In corpore.

Ismael

Un dinar d'amics!

2008-04-23T18:15:00.001+02:00

TALLER MATEO LARA

2008-04-22T21:50:00.004+02:00

Aquest matí, ens Mateo Lara ens ha deixat a tots bocabadats amb la seva manera de pintar fent us del esprais. Realment, ens ha sorprès molt la seva habilitat.

De tot el que ens ha explicat, em quedo amb la idea que cal sempre anar a buscar ser una mica millor sabedor que, tot i aixó, sempre hi haurà moltíssima gent millor que tu.

Gràcies Mateo, Mala, Matiu!

VISITA A CAN XALANT

2008-04-22T21:48:00.004+02:00

Ahir vam anar a fer una visita al Centre de creació i pensament contemporani de Can Xalant. Ens van rebre en Pep Dardanyà (artista i director del centre) i en Raul Roncero (estudiant de belles arts i resident). A tots dos, moltes gràcies!

In corpore. INAUGURACIÓ

2008-04-22T21:43:00.004+02:00

Fantàstic! Espero que la inauguració així com el muntatge de l'exposició hagi cobert les vostres expectatives.

Felicitats artístiques!

2008-04-17T23:41:00.001+02:00

http://www.get-out-and-play.com/

CIT

2008-04-17T18:31:00.002+02:00

In corpore. Sessió 8

2008-04-11T21:50:00.002+02:00

Això ja s'acaba!!! Ha estat dur, però estic convençut que el divendres serà tot un èxit i que a més la instal·lació ens farà sentir molt satisfets de nosaltres mateixos i de la feina portada a terme.

ànims BATARTS!!! i sobretot... a veure si omplim el pati (com en els seus millors temps ;-)

Ismael

STAND FIRA SEFED (simulació d'empresa)

2008-04-08T12:54:00.004+02:00

Cada dos anys els artístics de 2n fan una proposta d'estand pel SEFED (simulació d'empresa). Es tracta d'una unitat didàctica molt complerta en la que els alumnes treballen, tant en l'àmbit del disseny gràfic (imatge corporativa) com en el treball més volumètric i d'interior.
Els alumnes, constituits en equips presenten una proposta en format projecte i maqueta. L'equip guanyador és l'encarregat de traslladar a la realitat l'estand triat.

ismael

In corpore. Sessió 7

2008-04-04T22:19:00.000+02:00

In corpore. Sessió 7

2008-04-04T22:16:00.000+02:00

Un altre blog molt interessant!

2008-03-31T22:27:00.006+02:00

Per aquells que teniu interés en l'educació artística, o simplement curiositat.

http://blocs.xtec.cat/artic/

i una adreça:

http://www.youtube.com/watch?v=OYCTcPkIIBI&eurl=http://blocs.xtec.cat/artic/category/disseny/

Ismael

In corpore. Sessió 6

2008-03-28T23:16:00.000+01:00

In corpore. Sessió 6

2008-03-28T23:14:00.000+01:00

IN CORPORE

2008-03-27T22:57:00.002+01:00

7a Mostra d'Art Jove. Últims dies!!!

2008-03-20T21:39:00.001+01:00

WANTED!

2008-03-19T21:32:00.004+01:00

In corpore

18 d'abril 2008

Pati de l'antiga presó de Mataró

inauguració: 20 hores

FEU LLOC A L'AGENDA!

El viatge digital. Resseguint-me

2008-03-13T16:41:00.004+01:00

programa d’arts visuals 2008
ca l’arenas. centre d’art del museu de mataró
temporada 2007-2008: “Roda el món. El viatge”

taller / El viatge digital. Resseguint-me

Una proposta d’Ismael Cabezudo amb la collaboració de Joan Carles González

Ismael Cabezudo ha intervingut en un plànol de la ciutat de Mataró realitzat amb gravat calcogràfic (aiguafort i aiguatinta sobre planxa de coure), esborrant i desgastant les zones i llocs on no ha estat mai. Darrere el plànol hi ha el poemari de Joan Carles González que versa al voltant de la idea de passejar, transitar i vagarejar pels carrers de la ciutat.

El taller proposa anullar la planxa de coure tallant-la en 40 parts (les parts en què queda plegat el plànol original de Mataró editat per l’Ajuntament). Cada participant al taller rebrà un tros de planxa i el seu poema, i un nou plànol, a partir del qual haurà de refer i configurar l’espai esborrat, a partir de la seva nova proposta de lloc i intervenció personal d’aquell espai. Amb
les tècniques proposades per cada participant, es tornarà a estampar el plànol a partir de la unió de nou de les 40 planxes.

El resultat del taller serà exposat a La galeria de Ca l’Arenas, del 30 de maig al 6 de juliol de 2008.

Artista convidat: Ismael Cabezudo
amb la participació del poeta Joan Carles González i la
collaboració dels directors del Taller de Gravat Jordi
Rosés i Pilar Lloret.

Convocatòria: oberta a tothom, incloses associacions mataronines i
batxillerats artístics.

Data: diumenge 27 d’abril, de 10 a 14h

Lloc: Taller de gravat del PMC
c. de Josep Montserrat Cuadrada, 43-49. 08303 Mataró

Preu: Inscripció gratuïta amb aforament limitat.

Per a reserves: 937 41 29 30 / calarenas@ajmataro.cat

A veure si us animeu!

Ismael

Una mica de Palau i Fabre (Cortesia de la Marta Puigventós)

2008-03-06T14:11:00.003+01:00

CAMA NUA
Voldria desteixir
la teva pell de seda
per fer-me'n un coixí
de somni, en la nit freda.

CAMA VESTIDA
La seda, vora teu,
m'esquinça el brot dels dits
que s'obren, deixondits,
per adorar llur déu.

ORIENT
A l'Orient de la vida me'n vaig.
Viure en el Somni és viure en el món.
El meu camí me l'enlluerna un raig
de llum d'absència, d'éssers que no són.

poemes epigramàtics (1940-1942)

PEDRA
Dura com l'aigua dura.
Arrel d'ella mateixa.
En èxtasi perenne
la pedra perenne
la pedra perpetua
la pedra, imatge pura,
i la idea de pedra
se'ns fa del tot madura.

MISSIVA
T'escric amb llapis vermell, mots de foc;
parlo del bes i ja és besar-te un poc.

NOCTURN
He lluitat contra l'alba.
L'alba m'ha rebatut,
i m'he adormit, a l'alba.

LA DONA
Quantes dones hi dormen,
als meus versos, ah,
per sempre!...

DONA
No puc apagar aquest foc
--aquesta rosa entre les mans.
Jo mateix l'he atiat,
i ara no tinc prou aigua.

*
Et deixo, cor meu,
cremar tots els papers.

balades amargues
La noia que em roba el son
tenia ulls negres, ben negres.
A l'hora que el sol es pon
encara es feien més negres.

La noia que em roba el cor
té les mans blanques, ben blanques.
Tot en mi es tornava d'or
si em tocava amb les mans blanques.

La noia que m'ho ha pres tot
du un secret a les entranyes.
Per això vetllo la son
i medito llunes blanques.

ELS MOTS DEL RETORN
Ara que ja sóc guerrer
podré estimar-te, potser.
Ara que ja sóc guerrer.

Ara que he vist l'estelada
puc mirar-te la mirada.
Ara que he vist l'estelada.

Perquè he vessat tanta sang
no em pots fer cap esvoranc.
Perquè he vessat tanta sang.

Després de quatre ferides
són inútils les mentides.
Després de quatre ferides.

Ara que ja sóc guerrer,
ai, que no t'estimaré,
ara que ja sóc guerrer!

CANÇÓ BREU
Totes m'estimen a mi
i jo les estimo totes.
Vagarejo, pelegrí,
al llarg d'un somni de noies
Doneu-me un cor més petit,
que aquest que tinc no se m'omple.
Només l'anhel d'infinit
i el vent, per les quatre portes...

VEU ARDENT DE DONA
--Si t'ho digués no t'ho creuries:
són els teus ulls que m'han fet mal.
Tu pensaràs que són follies,
un dir de dona, tant se val!

Si t'ho digués no t'ho creuries,
¿i ara em demanes quin senyal
puc oferir-te, si em feries
amb la mirada vertical?
Són els teus ulls, que m'han fet mal!

Si t'ho digués no t'ho creuries
i ara et parlava així com cal.
¿Per què t'ho dic, que m'extasies,
si tu no pots fer-te'n cabal?
Ai, els teus ulls que m'han fet mal!

LA DONA
--Allunya el braç,
deixa'm la mà,
és amb els ulls
que pots ferir-me.
Més nu que el glaç,
el teu mirar
m'aboca al fons
d'un gran abisme.
Allunya el braç,
deixa'm la mà.

HISTÒRIA
--Fou així com te dic:
només una mirada
--ai amic enemic!--
i em tenia lligada.

Fou així com te dic:
només una abraçada
--ai amic enemic!--
i ja em faltava l'aire.

Fou així com te dic:
i jo, tota arborada
--ai amic enemic!--
vaig perdre la meva ànima.

elegies
JO EM DONARIA A QUI EM VOLGUÉS
Jo em donaria a qui em volgués
com si ni jo me n'adonés
d'aquest donar-me: com si ho fes
un jo de mi que m'ignorés.

Jo em donaria a qui es donés
a canvi meu per sempre més:
que res de meu no me'n quedés
en el no meu que jo en rebés.

Jo em donaria per un bes,
per un de sol, pro que besés
i del besat em desbesés.

Jo em donaria a qui em volgués
com si ni jo me n'adonés:
com una almina que se'm fes.

CANÇÓ BREU
Totes m'estimen a mi
i jo les estimo totes.
Vagarejo, pelegrí,
al llarg d'un somni de noies
Doneu-me un cor més petit,
que aquest que tinc no se m'omple.
Només l'anhel d'infinit
i el vent, per les quatre portes...

FRAGMENT DEL SUPERHOME
Doneu-me a veure, una per una,
totes les dones d'aquest món.
Fins que la rossa, com la bruna,
no hagi copsat mon ull pregon,
no em demaneu que el cor ofreni
a cap beutat que se'm donés,
ni l'ona dolça se m'emmeni
a l'illa fèrtil del seu bes.
Cap criatura no em deturi
del meu afany de creador.
Mon esperit no s'afiguri
assolir mai l'últim penó.
Mes sols enmig de totes elles
podria haver-hi algun estel
com entremig de les estrelles
l'ull és endut a un punt del cel...
I ho sento així. Sento la vida
com un bell somni no acomplert,
com la meitat d'una altra vida
que s'escolés, braços oberts.
Jo sóc meitat. (Trista mentida
per escondir ma poquedat.) No sóc meitat, sinó ferida:
un tros de carn tempestejat.
No sé el que sóc.
Fantasiejo per figurar-me en plenitud,
i en tants de somnis em rabejo
que em resta el cor i el seny eixut,

Palau i Fabre
Miscel·lània

Madrid 2008

2008-03-05T19:19:00.008+01:00

Com que vam dibuixar molt, us proposo als batarts de 2n que pengem uns quants dibuixos.

Ismael

Somnis i projectes

2008-03-05T13:16:00.002+01:00

"Los sueños son proyectos por los que se lucha. Su realización no se verifica con facilidad, sin obstáculos. Por el contrario, supone avances, retrocesos, marchas a veces retrasadas. Supone lucha. En realidad, la transformación del mundo a la que aspira el sueño es un acto político, y sería una ingenuidad no reconocer que los sueños tienen sus contrasueños."
(Freire, P. 2001)

...Sempre està bé aturar-se a pensar el què de les coses...

berta:)

2008-03-03T23:29:00.000+01:00

Què en penseu?

2008-03-03T22:02:00.002+01:00

En el año 2007, Guillermo Vargas Habacuc, un supuesto 'artista', cogió a un perro abandonado de la calle, lo ató a una cuerda cortísima en la pared de una galería de arte y lo dejó allí para que muriera lentamente de hambre y sed.
Durante varios días, tanto el autor de semejante crueldad como los visitantes de la galería de arte presenciaron impasibles la agonía del pobre animal.
Hasta que finalmente murió de inanición, seguramente tras haber pasado por un doloroso, absurdo e incomprensible calvario.

¿Te parece fuerte?Pues eso no es todo: la prestigiosa Bienal Centroamericana de Arte decidió, incomprensiblemente, que la salvajada que acababa de cometer este sujeto era arte, y de este modo tan incomprensible Guillermo Vargas Habacuc ha sido invitado a repetir su cruel acción en dicha Bienal en 2008.

¡¡IMPIDÁMOSLO!!!

Firmad aquí: http://www.petitiononline.com/13031953/(no hay que pagar, ni registrarse, ni nada peligroso, y merece la pena) para enviar una petición y que este hombre no sea felicitado ni llamado 'artista' por tan cruel acto, por semejante insensibilidad y disfrute con el dolor ajeno.

Es muy fácil, se tarda 10 segundos y es seguro, si perdemos el tiempo reenviando tonterías que nadie se cree, bien podemos dedicar un poco de ese tiempo a intentar evitar que otro animal inocente sufra la crueldad de este, y otros, sádico y repugnante 'ser humano':

REENVÍA ESTE MENSAJE A TODOS TUS CONTACTOS, POR FAVOR.

Pd: si pones el nombre del 'artista' en Google salen las fotos de este pobre animal, y seguramente también te saldrán páginas web donde podrás contrastarlo y ver que es VERDAD.

In corpore. Sessió 5

2008-03-02T00:48:00.000+01:00

2008-03-02T00:46:00.000+01:00

In corpore. Sessió 5 (Video)

2008-03-01T00:10:00.003+01:00

FESTA A CAN XALANT FI DEL WORKSHOP. René Francisco

2008-02-29T12:21:00.003+01:00

Benvolguts batarts!

Aquest vespre finalitzem el Workshop on hem assitit 12 artistes de diversos punts de la geografia catalana (i de fora), sota la direcció d'en René Francisco (artista cubà).

Aquest vespre pengem algunes de les propostes que hem fet durant els quatre dies i a més, hi haurà temps per clausurà el col·lectiu CADUC 29-02-08

Si voleu passar-vos-hi, hi sou convidats!

Ismael

2008-02-27T21:28:00.004+01:00

NAN GOLDIN (la de la fotu)

Ningú ho vol veure, ho deixem apartat, la societat i els mitjans (i jo) ho deixen invisible.

La segona fotografia és l'entremig entre una acció i una altra. Ja l'ha deixat de pagar? Quan es barallaran?

La majoria de fotografies són moments inquietants.

Més fotografies (però no les millors) a:
http://manuelylasjunglasdeafrica.blogspot.com/2007/11/manuel-merln-nan-goldin.html

The Influencers

2008-02-27T16:37:00.003+01:00

El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) acollirà del 28 de febrer a l'1 de març la IV edició del Festival 'The Influencers', dedicat a la subversió comunicativa.
Entre els convidats hi ha Alan Abel (estafador mediàtic i mentider professional dels mitjans de comunicació. Va organitzar una creuada en contra de la nuesa dels animals) i el grup Alterazioni Video (venda interactiva de hashish, armes d'atac sono heavy-metal, apropiació de frecuències de mòvils Bluetooth i de ràdio d'ona curta, producció artesanal d'oli d'oliva...)

Pot ser molt interessant!

Per a més informació: www.theinfluencers.org

CIT

Mor Palau i Fabra

2008-02-27T16:24:00.002+01:00

In corpore. Sessió 4

2008-02-22T19:15:00.007+01:00

Escultura a la central de la Caixa Laietana de Pol Codina i Rafel Codina

2008-02-18T15:59:00.006+01:00

En Pol Codina, ex alumne de l'escola ha dut a terme una escultura pública per la façana principal de la seu central de la Caixa Laietana al Pla d'en Boet. En Pol va estudiar a l'Escola Massana Disseny industrial i actualment treballa amb el seu pare, en Rafel Codina al Tallers March (una empresa dedicada a treballs artístics amb ferro).

Felicitats per la peça Pol!

Ismael

2008-02-18T12:07:00.001+01:00

Madrid 2008

2008-02-18T10:48:00.003+01:00

quina paSSSSSSadaa de viatgeee (:

izquierda izquierda izquierda derecha izquierda
izquierda izquierda izquierda derecha izquierda
FIIIIIRRRRRRRRMEN FIIIIIIIIIIRRRMEN!

genial geniaal!

Inauguració pàgina web

2008-02-17T22:09:00.002+01:00

Les Salonnières

2008-02-17T21:43:00.001+01:00

Ja fa dos anys!!!

2008-02-17T19:04:00.003+01:00

El 17 de febrer de 2005 vam necessitar una tutoria una mica especial per reconduir aquella promoció 2005-2007. La recordo molt bé i us ofereixo un altra bombó com aquell... tot i que aquesta vegada sigui virtual.

Una abraçada per tots!

Ismael

2 anys de BATART

2008-02-17T16:01:00.004+01:00

Avui dia 17 de febrer del 2008! Fa exactament dos anys que vam tenir una classe de tutoria molt especial amb l'Ismael!!
Va ser el naixement dels BATART!!!!!!

1era fotu: classe de 1er de bax.
2ona fotu: classe de 2on de bax.

Amb aquesta gent vaig compartir dos anys molt bons i especials de la meva vida!!!

Gràcies a tots x tot!!!!!!

FELICITATS!!!!!!!

SEMPRE SEREM GENT BAT ART!!!!!!!!!!!!!!

petons!!!

aRi

7a Mostra d'art jove

2008-02-13T14:47:00.002+01:00

Les Salonnières

2008-02-08T21:58:00.000+01:00

- Però... això de Can Xalant què és? el restaurant de la Ruscalleda?
- Nooooo...Can Xalant està a Mataró, la Ruscalleda a Sant Pol i el Ferran Adrià a Kassel!
- Ai, no entec res!
- Doncs, exigim que ens ho expliquin les Salonnières! Va, aprofitem per anar-hi el 23F!

Febrer de 2008

In corpore. Sessió 3

2008-02-08T17:58:00.001+01:00

Moon & Harbisson

2008-02-04T22:00:00.001+01:00

Carnestoltes 2008... per fi ens posem d'acord!!!

2008-02-01T23:08:00.000+01:00